身份构建：谁是 Woopsyang？

大家好，我是来自韩国的时间艺术家 Woopsyang（웁스양）。在这个场合能和大家分享我的作品，我感到非常荣幸。而且我想告诉大家，我现在一点也不紧张，加油！我的名字听起来可能有点奇怪，但这并不是我的本名。“Woops”（웁스）是英语中在出错或感到惊讶时发出的感叹词，而 “Yang”（양）在韩语中是“小姐”的意思。起这个名字，是因为我希望我的艺术创作能够以一种奇特的方式让人们感到惊讶。

从 2013 年起，我开始推行一个名为 “都市游戏开发计划”（Urban Play Development Project）的项目。这个项目的核心理念是将整座城市看作一个巨大的游乐场，在不产生任何消费的前提下，开发出可以在其中玩耍的游戏，并用艺术语言进行实验。这里“不产生消费”这一点非常重要。我发现小孩子即便没有钱也能玩得很开心，但现代成年人如果没钱就完全不知道该怎么玩了，我觉得这很奇怪。于是，我决定将城市游乐场开发成成年人的新型游戏空间。

都市实验：从鱼贩画家到水球战争

在正式开始艺术活动之初，我是一名绘画作家。但那时我的画根本卖不出去。于是，我决定不去美术馆，而是去人流量更大的传统市场卖画。我模仿卖鱼的小贩，大声叫卖：“快来买新鲜的画啊！”在那一刻，我体验了当一名地摊商贩的感觉。

我也曾在像战后废墟一样的拆迁区召集人们玩“战争游戏”。韩国的拆迁区看起来真的像战场，但我决定在那里进行一场意义完全不同的战争——水球战争。我们利用装满颜料的水球，给那片荒凉的土地涂抹上色彩。在那场游戏中，我担任了总指挥的角色。

此外，我还关注到了时尚与权力之间的关系。如今，时尚似乎成了一种权力，但穿衣本应只是表达自我的手段。然而，由于外界的眼光和金钱的压力，我们往往无法随心所欲。于是我策划了一场“混乱时装秀”，让人们完全打乱规则来穿衣。在那场秀里，我不仅是策划者，也是模特。你可以看到男性穿着女装，而我则把 T 恤系在腰间做成裙子，头上的装饰物其实是芭蕾舞裙。通过这些实验，我试图探讨在未来，如果人类不再以国家为界限，而是根据价值观聚集在一起组成“部落”，世界是否会比现在更和平。

竞技化发呆：发呆大赛的诞生与规则

今天我站在这里，是以发呆大赛（Space-out Competition）创始人的身份。第一届发呆大赛于 2014 年在首尔市政厅前的草坪广场举行，当时在韩国引起了巨大的轰动。比赛时间为 90 分钟，期间任何人严禁交谈，连我也不能说话。我会拿着长长的横幅，用文字引导比赛进程。

虽然选手不能说话，但现场会有一名主持人。他像足球赛的解说员一样，实时转播选手们的表现。比如：“3 号选手看起来要睡着了”、“10 号选手换姿势了”。比赛规则看似简单——什么都不要做，但有明确的淘汰行为：发笑、说话、看手机、起身跳舞、睡觉，这些都会被淘汰。之所以制定这么详细的规则，是因为我曾看到组装家具的说明书上写着“请勿吞食螺丝”，这让我觉得很有趣。于是我在比赛规则里特意加了一项“请勿在比赛中起身跳舞”。虽然目前还没有人因为跳舞被淘汰，就像没人会真的吞下润肤乳一样。

在比赛中，我穿着白衣担任“主裁判”，身后还有两名副裁判。如果选手违规，我会出示黄牌警告，再次违规就会收到红牌并被拖离现场。选手在比赛中虽然不能说话，但可以举起不同颜色的功能卡与工作人员沟通：红色代表按摩服务，蓝色代表提供饮水，黄色代表扇风服务，黑色则代表弃权或想去洗手间。在 2022 年的首尔大赛中，甚至有一位选手同时举起了四张卡片，享受了像国王一样的全套服务。

艺术视角的碰撞：静止与流动的视觉对照

很多人好奇冠军是如何选出的。我们通过艺术分（Art Score）和技术分（Technical Score）来综合评定。艺术分由观众投票选出发呆表现力最强的选手；技术分则是通过心率监测，看选手的心率曲线是否保持平稳甚至呈下降趋势。

参赛选手的服装也是一大看点。所有人必须穿着代表自己职业的服装。比如消防员、电影演员、甚至是鸟类饲养员。有一位饲养员穿着鸟类的服装参赛，因为据他说，鸟儿非常擅长发呆。在熙熙攘攘的城市森林里，你会看到警察、军人、青少年甚至“西瓜人”聚在一起发呆。

从艺术角度来看，这场比赛既是视觉艺术，也是行为表演。其核心价值在于，在繁忙的都市中心制造出一群“什么都不做”的人，与周围步履匆匆的人流形成强烈的视觉反差。如果现场有 100 名选手，就代表着 100 种职业汇聚一处，象征着一座微缩城市。在那一刻，这些原本属于城市齿轮的个体，成了让城市停滞的表演者。

底层逻辑：从职业倦怠到“停止跑步”的勇气

我为什么要创办这个比赛？这并不仅仅是为了让大家休息。2012 年，作为一名绘画艺术家的我陷入了严重的职业倦怠（Burnout: 长期压力导致的心理疲劳与效能降低）。我渴望通过艺术向世界发出声音，但我的画只是在画廊里挂起又摘下，循环往复，却无法改变任何现实。我感到焦虑、愧疚，整日无所事事，仿佛坠入了忧郁的海底。

为了自救，我曾制定过极其完美的日程表，精确到几点吃饭、几点喝咖啡。虽然这暂时缓解了我的焦虑，但很快不安感再次袭来。一天下班途中，我在地铁上看到了忙碌的众生：学英语的高中生、钻研专业的大学生、还在打电话谈业务的职场人、刚买完菜回家的职场妈妈。那一刻我意识到，我的焦虑源于这些忙碌的人。

大家可能有过这样的经历：在地铁站，如果有一个人突然看表并开始奔跑，后面的人也会跟着跑，最后整个人群都在奔跑，因为大家感到了不安。我们现在所处的时代，就是这种盲目奔跑的缩影。 这种情况下，独自停下来需要巨大的勇气。因为我们互为彼此“忙碌的背景”，所以我想到，如果让大家在同一时间、同一地点聚集在一起什么都不做，不安感就会消失。我选择用“大赛”这种形式，是因为社会通常不认为体育竞技是无价值的，甚至会把冠军视为英雄。我试图通过这种竞技的形式，让人们理直气壮地“浪费时间”。

寻找意义：当最无用的行为产生价值

发呆大赛至今已创办 12 年，并在北京、鹿特丹、香港、台北、东京、墨尔本等多个国际化大都市举行。北京对我来说非常特别，因为那是大赛走向国际的第一站。2015 年在北京参赛的年轻人非常认真，甚至有人因为被我出示红牌而感到委屈，对我大发雷霆。

我创造了一个世界上最没用、最无价值的比赛，但奇怪的是，从 2014 年至今，媒体、脑科学家甚至是普通观众，都像在解读艺术品一样，积极地为它寻找意义。选手们的故事也给了我极大的触动。2016 年汉江大赛的亚军曾说：“人们常说如果不做任何事，就什么都不会发生；但正因为什么都没发生，才觉得太好了。”

2024 年首尔国际大赛的冠军是一名原本在智利的医生，随丈夫来到韩国后因为无法继续行医而陷入迷茫。赢得比赛后，她在智利成了名人，各家报纸都采访她，最终她利用这份知名度成功转型为在线心理咨询师。还有一位香港的工程系学生，曾在长期患病中陷入抑郁，正是发呆大赛夺冠的记忆给了他重新开始的自信。这些故事让我意识到，发呆大赛最终成了一个庆祝“存在本身”的盛典。

结语：每个人都值得为存在而鼓掌

在比赛的投票板上，有一位选手写道：“这是一个什么都不做也能获得掌声的比赛。”这句话揭示了发呆大赛的本质——对存在本身的祝贺。

在座的各位，即便只是以现在的样子站在这里、坐在这里，也充分值得获得掌声。不需要一定要完成什么伟大的目标，你本来的样子就很有价值。现在，让我们为了彼此的存在，一起鼓个掌好吗？我的故事就讲到这里。如果将来能在发展的广州也举办一场发呆大赛，对我来说将会有不一样的意义。期待到时与大家再次相见。谢谢大家！